Мюзикл «Caída Libre» возник почти как эксперимент между друзьями, но со временем превратился в проект, который вырос гораздо больше, чем можно было себе представить, рассказал его создатель Эле Виейра. Он объяснил, что проект начался более четырех лет назад, когда он впервые решился написать полный мюзикл. «Я писал пьесы, монологи и кое-что еще, но это был первый раз, когда я осмелился написать полноценный мюзикл в одиночку», — заявил он в Аргентинском агентстве новостей. По его словам, первоначальная идея заключалась в том, чтобы поставить спектакль с друзьями, чтобы повеселиться и заниматься любимым делом, однако проект приобрел неожиданный масштаб. «В первый год мы дали четыре представления, и все четыре были полностью распроданы. Когда нужно было что-то улучшить, я делал это с профессиональной точки зрения, и это очень помогло мне вырасти», — объяснил он. В настоящее время «Caída Libre» проходит каждый четверг в 21:00 в концертном зале Abasto, расположенном по адресу Агüэро 485, напротив торгового центра Abasto. Пока что представления запланированы до 26 марта, хотя команда уже рассматривает возможность продления сезона в апреле. Перед каждым представлением труппа проводит небольшой ритуал: они собираются, беседуют и напоминают друг другу о важности наслаждаться моментом. «Неважно, сколько людей в зале или что-то ли получилось идеально, главное — жить моментом и наслаждаться тем, что мы занимаемся любимым делом», — заключил Виейра. Мюзикл ставит на повестку дня актуальные проблемы. История «Caída Libre» вращается вокруг группы друзей, которые ищут поддержки друг в друга, преодолевая личные конфликты. В ней затрагиваются темы, актуальные для разных поколений, такие как депрессия, злоупотребление веществами, расстройства пищевого поведения и семейные установки. Виейра пояснил, что цель спектакля — не предлагать простые решения, а привлекать внимание к проблемам, которые часто остаются скрытыми. «То, чего пытается достичь спектакль, — это поставить на повестку дня тот факт, что эти вещи происходят с нами. То, что происходит на сцене, очень реалистично, потому что актеры по-настоящему вживаются в свои персонажей», — подчеркнул он. Виейра также отметил, что «Caída Libre» не стремится конкурировать с крупными коммерческими постановками на авеню Корриентес, а предлагает иной взгляд со стороны независимого театра. «Это не мейнстримный или коммерческий спектакль, как те, что идут в крупных театрах. От текста до людей на сцене — все направлено на изображение реальных конфликтов реальными людьми», — объяснил он. Связь Виейры с театром началась в очень юном возрасте, как он сам рассказал, он вырос в этой среде и сегодня также работает в детской театральной продюсерской компании вместе со своей матерью, Вероникой Виейрой. «Я начал в очень юном возрасте выходить на сцену, играть в детском театре и гастролировать. Буэнос-Айрес, 6 марта (NA) — Мюзикл «Caída Libre» возник почти как эксперимент между друзьями, но со временем превратился в проект, который вырос гораздо больше, чем можно было себе представить, рассказал его создатель, Эле Виейра, который объяснил, что проект начался более четырех лет назад, когда он впервые решился написать полный мюзикл. «Я писал пьесы, монологи и кое-что еще, но это был первый раз, когда я осмелился написать полноценный мюзикл в одиночку», — заявил он в Аргентинском агентстве новостей. По его словам, первоначальная идея заключалась в том, чтобы поставить спектакль с друзьями, чтобы повеселиться и заниматься любимым делом, однако проект приобрел неожиданный масштаб. «В первый год мы дали четыре представления, и все четыре были полностью распроданы. Когда нужно было что-то улучшить, я делал это с профессиональной точки зрения, и это очень помогло мне вырасти», — объяснил он. В настоящее время «Caída Libre» проходит каждый четверг в 21:00 в концертном зале Abasto, расположенном по адресу Агüэро 485, напротив торгового центра Abasto. Пока что представления запланированы до 26 марта, хотя команда уже рассматривает возможность продления сезона в апреле. Перед каждым представлением труппа проводит небольшой ритуал: они собираются, беседуют и напоминают друг другу о важности наслаждаться моментом. «Неважно, сколько людей в зале или что-то ли получилось идеально, главное — жить моментом и наслаждаться тем, что мы занимаемся любимым делом», — заключил Виейра. В этом же контексте затрагивается влияние социальных сетей на повседневную жизнь. Один из центральных персонажей — инфлюенсер, который отражает постоянную гиперэкспозицию и трудности, которые могут возникнуть при попытке наладить связь вне цифрового мира. От первоначального состава до прослушиваний Первый сезон был реализован с близкими друзьями режиссера, но по мере роста проекта стало необходимо привлекать новых артистов. «У каждого был свой график, некоторые продолжали заниматься искусством, а другие — нет, поэтому, когда спектакль начал расти, нам пришлось проводить прослушивания», — объяснил он. В результате этого процесса в труппу вошли актеры, связанные с андеграундным театром и независимой сценой. «Я нашел очень талантливых ребят, которые сегодня работают в независимом театре. Это всегда было тем, что я больше всего люблю в мире», — вспоминал он. Со временем он также начал ставить и писать пьесы, и на этом пути он отметил поддержку своей матери. «Она всегда давала мне свободу писать, ставить и экспериментировать».
